Förinställningar i Lightroom
Fotografi handlar inte bara om bilderna du tar med kameran, utan också vad du gör med dem efteråt. Bildbehandling kan ses ur olika perspektiv, det kan ses som framkallning av ditt material. Vill du återspegla verkligheten med exakta färger och återgivning precis som det såg ut när du tog bilden eller vill du skapa en stämningsfull bild som förmedlar känsla och kreativitet. Att framkalla eller rättare sagt redigera bilderna får du dem precis som du vill. Det finns ett smidigt verktyg i redigeringsprogrammet Adobe Lightroom som heter förinställningar (Presets på engelska), detta verkyget gör att du sparar tid, snabbar upp arbetsflödet, sparar dina inställningar, hittar inspiration och kreativa inblickar i andras redigering.
Vad är en förinställning?
Lättaste sättet att beskriva det är att det fungerar som ett filter, tänk dig motsvarigheten till ett instagramfilter som du lägger på dina bilder innan du laddar upp dem för att få bilderna tonade och fixade så som du vill ha dem. Det filtret består av redan gjorda inställningar som är sparade för att du inte ska behöva göra om dem till varje bild du laddar upp och det gör att du får en konsekvent stil i dina foton. Skillnaden mot instagram blir att du själv kan göra filtret/förinställningen själv, efter din egna stil och smak. Genom att använda Adobe Lightroom får du betydligt mer val och möjligheter för att redigera bilderna precis som du vill ha dem. Förinställningar kan användas på olika sätt, här är två exempel på hur Daniel och Patrick, som båda arbetar på produktavdelningen på Scandinavian Photo använder sig av förinställningar.
Innan- och efterbild vi applicering av en förinställning. När en förinställning appliceras ändras bilden till de inställningar som är sparade i förinställningen.
Hur brukar du använda förinställningar Daniel?
Jag brukar ladda ner gratis förinställningar emellan åt som ger mig inspiration till vilken typ av redigering och stil jag vill ha på bilden eller gå igenom mina egna. Det är en bra övning att titta på en färdig förinställning och försöka göra sin egen version av den. Jag brukar sällan använda en färdig förinställning rakt av, då jag vill ha min egna stil och justeringar. Förinställningar är perfekt för att få inspiration, se och lära sig om hur andra arbetar med reglage, toning och färghantering i Adobe Lightroom.
Genom att bläddra igenom mina förinställningar hittar jag snabbt ungefär vilken stil som kan passa min bild. Antingen redigerar jag bilden liknande eller anpassar förinställingen tills jag blir nöjd.
Och hur använder du förinställningar Patrick?
Jag använder mycket manuell optik när jag fotograferar, som inte har någon digital anslutning till kameran. Via förinställningar kan jag göra färdiga profiler för korrigering för varje objektiv, så istället för att gå in på varje bild och välja rätt objektiv så kan jag markera en mängd bilder och snabbt applicera rätt objektivkorrigering på samtliga bilder med en gång. Sedan har jag ett par generella förinställninga för solnedgång, snö och stjärnor med enklare justering för kontrast, skuggor/högdragar, skärpa och liknande. Effekten är inte så kraftfull, men gör att den passar som grund på många av mina bilder. Sunset.xmp har ett mjukt graduerat övertoningsfilter och är används främst vid solnedgångar och för att öka dynamiken i bilden. Snow.xmp används för att få till klarhet i snölandskap och för att korrigera för kamerans felexponering i snömiljö. De två Stars.xmp och Stars low contrast.xmp används som grund för att lyfta fram stjärnor och vintergatan.
bloggen\Bildbehandling\Presets\exempel-patrick]
Skapa en egen förinställning i Adobe Lightroom
Här har jag fotograferat Emelie på ett fält, jag har flera liknade bilder som jag vill ha samma redigeringsstil på, därför börjar jag med min bild och redigerar färger, kontrast, toning och skärpa osv. för att sedan spara mina inställningar och göra en förinställning trycker jag på plustecknet (+) där det står förinställningar och sedan ”spara förinställning”. Börja med att skriva in ett namn på din förinställning, välj vilken menygrupp den ska hamna i och sedan markera vilka inställningar du vill ska sparas. Nu har jag en förinställning som fungerar till den typen av bilder och du kan givetvis ändra dina inställningar efter du applicerat din förinställning om du vill att bilden ska bli ljusare, mörkare eller ändra något.
För att skapa en förinställning, klicka på plustecknet, skapa förinställning.
Skriv in ett namn, välj vilken menygrupp den ska hamna i och vilka inställningar du vill ska sparas, tryck sedan på sparaknappen.
Ladda ner andras förinställningar och använd som inspiration till dina egna.
Testa att ladda ner denna förinställningen till dina bilder, tänk på att denna kanske inte passar alla bilder utan du kan behöva justera vitbalans, exponering eller färger efter ditt tycke, experimentera, testa dig fram och var inte rädd att justera förinställningen.
Det enklaste är helt enkelt att googla på ”lightroom free presets” då får du upp massor av alternativ som exempelvis https://freelightroompresets.co där du hittar många roliga alternativ där du kan testa och experimentera med. När du hittat förinställningar som du tycker kan passa eller du vill testa så importerar du dem i programmet.
För att importera en förinställning, klicka på plustecknet för att öppna menyn för att importera en förinställning, leta upp mappen där du sparade ner den, välj förinställningen och sedan klicka importera.
Fallgropar med förinställningar
Det finns ett par fallgropar med förinställningar som kan vara värt att känna till, då det är lätt att missa dessa eller att gå i gamla spår.
En bov när du själv skapar egna förinställningar är lokala justeringar och beskär/omforma. Spara inte lokala justeringar och beskär/omforma i förinställningar, då dessa med stor sannolikhet skiljer sig från bild till bild. Lokala justeringar och beskär/omforma är detaljjusteringar för varje bild. Samma gäller ofta vid ”synkronisera inställningar”, så bocka ur ”Lokala justeringar” och ”Beskär/omforma”.
Bilderna måste vara liknande
För att kunna applicera en förinställning och få likande resultat på alla bilderna i en serie så måste bilderna vara lika varandra i exponering och färg. Fotograferar du till exempel produkt i studio så kan det fungera utmärkt, men fotograferar du produkt i miljö så varierar troligen ljus och färg mera, vilket gör att varje serie kan behöva sin egen förinställning.
Glöm inte att lära dig framkallningen bakom förinställningarna
Om du bara använder förinställningar, speciellt som du laddat hem, så finns risken att du inte lär dig teknikerna bakom framkallningen utan enbart förlitar dig på att dina förinställningar ska göra jobbet åt dig. Dina bilder ser ut som alla andra. Om du använder populära förinställningar som många andra använder, så finns risken att dina bilder ser likadana ut som alla andra och då finns risken att originaliteten i bilden försvinner.
Arbeta snabbt och kreativt med förinställningar
Du kan verkligen göra mycket och lära dig om redigering genom att göra egna och testa andras förinställningar, men glöm inte fallgroparna, hamna inte i gamla hjulspår. Utan använd förinställningar till att underlätta ditt arbete, snabba upp din redigering och uppmuntra till kreativit arbete. Dela gärna med dig av dina förinställningar och sprid redigeringsglädje till de omkring dig.
Tveka inte att höra av dig till oss om du vill ha hjälp att hitta rätt utrustning för dina behov. Du är varmt välkommen att kontakta våra experter för rådgivning, support och köphjälp på 0770-77 11 00 eller info@scandinavianphoto.se. Du kan även besöka oss i våra butiker i Stockholm, Malmö eller Borås. Missa inte heller att bli medlem i vårt community eller kolla in vår nyhets- och kunskapssida där du hittar lärorika inlägg och inspiration som hjälper dig att utvecklas ännu mer i ditt kreativa skapande.
Daniel Johansson
2018-08-10
Dela